JAM GODS

《JAM GODS》的玩法核心是物理驱动的篮球模拟。游戏摒弃了传统篮球游戏复杂的战术板和球员数据，将一切简化为最原始的身体对抗与投篮技巧。玩家需要通过真实的肢体动作（在VR中体现为手柄的追踪）来抢断、运球、挡拆和投篮。游戏的物理引擎是其灵魂所在，它努力模拟真实的球体轨迹、碰撞反馈和球员重心。例如，一次成功的抢断需要精准的时机判断，而一次灌篮则需要玩家在起跳瞬间调整身体姿态。这种设计带来了极高的操作门槛和学习曲线，初期体验可能充满挫败感——球经常不受控制地飞出界外，投篮手感飘忽不定。然而，一旦掌握其节奏，那种通过自身努力而非按键组合完成一次漂亮进攻的成就感，是传统篮球游戏难以比拟的。游戏提供了街头和体育场两种场景，但对手AI的行为模式相对单一，缺乏深度战术变化，这使得游戏的长期可玩性更多依赖于玩家对物理系统本身的探索和挑战，而非与AI的智力博弈。

视觉表现是《JAM GODS》最具争议的一环。开发者选择了彻底的极简主义风格，环境和角色模型都由简单的几何体构成，色彩单调，几乎没有纹理细节。这种选择显然不是技术力的缺失，而是一种刻意的美学决策，旨在将玩家的注意力完全集中在动作和物理反馈上。在VR中，这种风格意外地减少了视觉干扰，让玩家能更清晰地感知球场空间和球的运动轨迹。然而，这种“抽象化”的代价是牺牲了体育游戏应有的视觉冲击力和氛围感。没有华丽的扣篮特效，没有观众席的欢呼，没有汗水与肌肉的细节，整个比赛过程显得异常冷静甚至冷酷。音效方面同样简洁，主要由球体撞击地面、篮筐的金属声和简单的环境音构成，缺乏能点燃情绪的背景音乐或解说。这种极简的视听语言，对于追求沉浸感和氛围的玩家来说，无疑是一种巨大的缺憾。