Underwater

《Underwater》的核心玩法建立在"绝对弱势"这一前提之上——主角手无寸铁，面对游荡的突变体只有两种选择：跑或藏。这种设计本应是恐怖游戏的精髓，它唤醒了人类最原始的求生本能，让每一次转角都成为心跳加速的赌注。游戏引入了手电筒照明系统作为探索核心，在黑暗与光明的边界之间，玩家需要一边维持那脆弱的安全感，一边寻找通关所需的钥匙与密码。然而，这套本应精妙的潜行机制，却被糟糕的引导系统彻底拖了后腿。Steam评论区中玩家的困惑绝非个例：'在保安室拿到笔和荧光棒之后，我要去干嘛？'——这个问题直指游戏设计的痛点。当谜题的逻辑过于晦涩，当目标指引形同虚设时，恐惧便从'氛围营造'堕落为'单纯迷路带来的烦躁'。敌人种类的多样性本是亮点，每种突变体要求不同的应对策略，但缺乏教程的情况下，玩家只能在无数次死亡中试错学习，这种设计理念在如今的游戏市场显得格外'老派'甚至傲慢。

作为一款独立游戏，《Underwater》在视觉呈现上展现了令人印象深刻的氛围掌控能力。幽闭的水下走廊、斑驳的墙壁、昏暗的灯光——每一帧都在无声地诉说着这座设施的衰败与恐怖。游戏成功营造了那种'不知黑暗中有何物'的持续性压迫感，配合第一人称视角的沉浸式体验，足以让玩家长时间保持神经紧绷。音效设计同样功不可没，远处隐约的怪异声响、突变体接近时的呼吸声、主角手电筒在墙壁上的光影晃动，这些细节共同编织出一张令人窒息的恐惧之网。跳吓镜头的运用也算恰到好处，没有滥用这一恐怖游戏惯用手法，而是在关键节点给予玩家'惊喜'。然而，受限于开发资源，贴图质量与模型精细度显然无法与3A大作相提并论，但对于一款以氛围见长的独立恐怖作品而言，这或许是可以接受的取舍。